Clube do Teatro abre alas para Tamires Borges.

Tamires Borges, apresentará o
Clube do Teatro Quarta Edição em
Março de 2018.

A jovem escritora que participou, durante um ano, do OFICENA - Curso Livre de Teatro do Teatro Municipal de Cabo Frio, também se revelou ótima atriz-estudante, dedicada às aulas do professor Ítalo. Durante o período que ficou, deu seu recado, foi bem produtiva e terminada a missão, partiu para viver sua vida artística com planos de dedicar-se ao seu site de literatura e frequentar a vida artística da cidade. 

Seu talento já era notório, quando, durante o curso, emplacou diversas peças de sua autoria, tanto como montagem dos alunos, como a própria leitura coletiva do curso, além de uma dedicada e assídua participação no NUDRA - Núcleo Livre de Dramaturgia. Foi assim, durante o ano de 2017. .

Ela participou do 4º FesTSolos, com sua peça "A pequena notável", texto em que protagonizou, além da escrita; a atuação. Fez o papel de Carmen Miranda e teve muito retorno da platéia, tanto que, foi convidada para fazer parte da primeira e histórica edição do Clube do Teatro, no dia 28 de agosto de 2017, no espaço USIN4, onde começou a história deste evento dedicado exclusivamente ao teatro da cidade.

Ficamos felizes por ela aceitar o convite para apresentar o Clube do Teatro - 4ª Edição, momento em que os artistas de teatro da cidade, se encontram para dar as mãos e ajudam a criar um dos mais belos espetáculos coletivos para o deleite do público local. O Clube do Teatro é um evento feito, especialmente, para quebrar paradigmas artísticos na cidade. Ajudar a formar platéia mas também, unir a classe artística teatral em torno dos fazeres artísticos, sem nenhum tipo de julgamento, deixando apenas ao público o papel de dizer o que gosta ou não gosta.

SERVIÇO:

Clube do Teatro 4ª Edição.

Local: Espaço Cultural USIN4

Data: 24 de Março - 2018

Hora: 20h.

Ingresso: R$ 20,00 - INTEIRA / R$ 15,00 INTEIRA ANTECIPADA / R$ 10,00 MEIA.

Descubra o palhaço dentro de você!

A "Cidade de Palhaços" oferece sua 5ª Oficina de iniciação à arte da palhaçaria. Venha se divertir e viver os encantos desta rica forma de expressão artística.

Tanto o cortejo como o batismo de palhaços são dois momentos símbolos de mergulho na arte da palhaçaria brasileira.

DESCUBRA SEU PALHAÇO - 2018

A oficina de iniciação à arte da palhaçaria, oferece a possibilidade da descoberta de um caminho  possível para aqueles que querem acrescentar a alegria e a crítica em sua vida artística, sem perder a ternura. Os palhaços não são apenas profissionais do riso, vão muito além, pois buscam, acima de tudo, fazer do riso um ponto forte de conexão entre as pessoas, quer seja artista ou público.

Com 5 anos de atividade, a Cidade de Palhaços, vem despertando olhares para esta arte em Cabo Frio e região. Com vivências iniciadas em 2013, junto ao OFICENA - Curso Livre de Teatro do Teatro Municipal de Cabo Frio, o trabalho cresceu e se espalhou a partir de 2016, quando o TCC - Teatro Cabofriense de Comédia, montou a peça "Palhaçada à Brasileira", espetáculo que exigiu um treinamento do grupo dentro de algumas técnicas de palhaçaria de rua e palco. Foi assim que, durante todo o ano de 2016, o grupo realizou mais de 30 apresentações deste espetáculo, colocando em prática as inúmeras possibilidades da arte do palhaço tais como: Cortejo, dramaturgia de palhaçaria teatral e reprise de palhaçaria tradicional.

Ha 20 anos atrás a prática da arte do palhaço era, praticamente, uma atividade secreta, restrita apenas a quem trabalhava em circo ou elenco fixo de teatro de variedades, além de entretenimentos em festinhas de aniversário e programas de TV. Hoje, a arte ganhou volume e é apreciada por pessoas que, inclusive, se dedicam apenas ao fazer "palhaçal". Para o artista é muito importante dar voz ao seu lado mais engraçado, além de aprofundar a psiquê de sua essência "palhacesa", isto vai ajudá-lo em quaisquer outros tipos de expressão como música, teatro e até mesmo no mundo do trabalho fora da realidade artística, pois, nem sempre quem faz uma oficina de palhaçaria, deseja ser palhaço profissional.

A Oficina da cidade de palhaços, hoje, tem credibilidade o suficiente para levar o conhecimento desta arte por todo o Brasil, quer seja na forma de espetáculo ou em forma de troca de conhecimento e desenvolvimento da arte de rua, palco e picadeiro. 

Clique na CIDADE DE PALHAÇOS - 2018 e curta nossa página no facebook.

Serviço:

Oficina "Descubra o seu Palhaço".

Data - 14 e 15 de Abril de 2018.

Maiores infomrações - 

Clube do Teatro 4ª Edição, promete muitas novidades!

Clube do Teatro 4ª Edição, será o primeiro de
2018 ejá vem com muitas novidades.

A ideia de criar um evento que propusesse uma rotina voltada para o teatro da cidade de Cabo Frio, vem dando certo até aqui e está indo para o segundo ano de muito sucesso. O Clube do Teatro é uma iniciativa da produção, de fazer do teatro um atrativo cultural permanente na cidade e, com isso, o exercício de criar, fazer e desenvolver arte leva a classe artística a um tipo de mobilização essencialmente profissional, com muitas questões postas à prova.

Uma delas é o profissionalismo. Criar e cumprir uma agenda, mobilizar e viabilizar uma produção, como forma de levar, essencialmente ao público o resultado de um trabalho, e à conquista do coração desta platéia. Nada disso vem fácil e, para se chegar lá, é preciso exercitar o teatro sem medo. Mostrar seu trabalho aos quatro ventos, dar a cara à tapa. Foi com este intuito que surgiu o Clube do Teatro.

Fernanda Montenegro sempre fala, em suas palestras que, o fazer artístico "é uma devoção constante, um trabalho hercúleo e se você não quer mergulhar nisso, melhor desistir", sua fala não se dirige apenas ao ator que está começando, mas ao ator que desanima, que não quer fazer sacrifício pela sua arte, e assim, executar sua missão, da melhor forma possível. 

É por isso que nós, que fazemos parte da produção do Clube do Teatro, nos sentimos honrados por, até aqui, o evento ter dado certo e ter contado com tanta gente determinada. Aqueles que nunca deixam a  peteca cair. Veja algumas fotos de como foi o Clube do teatro em suas 3 edições anteriores.

Um evento que reúne artistas tanto em início de carreira como veteranos, juntos, para levar ao público de Cabo Frio,
o melhor de sua arte.

A primeira edição do Clube do Teatro aconteceu dia 26 de agosto de 2017. Com uma grande
diversidade de cenas, vindas de festivais como FesTSolos e Cenas do Oficena.

O Segundo Clube do Teatro, trouxe a marca de novos artistas empenados em construir suas
cenas para um público, foi assim que, no dia 29 de outubro de 2017, o USIN4 lotou.

No dia 16 de Dezembro de 2017, o Clube do Teatro ganhou uma versão TEEN, com uma
profusão de adolescentes mostrando o melhor de sua pesquisa teatral.

A Mímica Tradicional Clássica, continua firme e viva!

Mímica tradicional clássica, emoldurada com palhaçaria e
música. Meus parceiros, Nathally Amariá e Harley em
um momento antes de inciarmos a função no SESC Piracicaba.
 FOTO: Gabi Tejada - 2018

A mostra "O Maravilhoso Mundo da Mímica", do SESC de piracicaba, não é apenas uma agenda que dá aos artistas envolvidos, a dignidade de ter um cachê e boa infra estrutura para trabalhar. Nesta mostra, o SESC se conecta com uma das melhores tradições do fazer artístico nacional, e oferece ao público, a possibilidade de ver o trabalho daqueles que, longe do glamour da mídia, estão por trás de grandes acontecimentos artísticos do país.

*

A mímica vem narrando sua história no Brasil desde a década de 50, quando Ricardo Baneira e Luis de Lima, cada qual na sua esfera, traçaram algumas bases que são seguidas até hoje, embora a juventude, em grande parte, desconheça a raiz histórica que pavimentou o caminho que fez desta arte, uma prática que hoje em dia, envolve centena, talvez milhares de artistas que descobrem, a cada dia, o valor que a mímica confere ao panorama artístico brasileiro.

Prezepio, personagem de "Por Detrás do Silêncio", muitas alegrias e
história pra contar. Foto: Gabi Tejada - SESC Piracicaba - 2018.

Quando me apresentei recentemente, no SESC de Piracicaba, o Iluminador, Guto, funcionário da casa, me contou ser genro do Ricardo Bandeira, um dos grandes mímicos brasileiros, pioneiro desta arte no Brasil. Bandeira foi um desbravador. Talvez, os mímicos brasileiros não se deem conta do quando devem a ele. Sua ousadia, de levar uma arte solitária, da forma mais solidária possível, foi um passo definitivo, para a construção da ecologia da mímica no Brasil. Guto me contou algumas histórias, de forma rápida, incrível é que, enquanto ele falava, minha memória refrescava e eu lembra que havia lido sobre algumas passagens da vida do grande mestre da mímica.  É incrível como tudo se completava e a informação ia se arredondando e tudo parecia fazer sentido. 

Meu único contato com Ricardo Bandeira foi através de um telefonema, em 1994, quando comecei a fazer um catálogo de mímicos, tive uma ótima conversa com ele, lembro que paguei uma conta telefônica bem alta e praticamente não tinha recursos para levar adiante a ideia deste catálogo que, apesar de tanto esforço, malogrou no meio do caminho. Mas deixou a marca de grandes amizades com praticantes desta arte como, por exemplo, a reaproximação com meu mestre Everton Ferre, e construção de uma teia de cumplicidade com os mímicos da minha geração e da geração anterior à minha. Eduardo Coutinho, Fernando Vieira, Lina do Carmo, Alberto Gaus e Vicentini Gomes, só para citar alguns.

No palco do SESC de Piracicaba, a mímica reconectada com sua tradição, através da mostra
"O Maravilhoso Mundo da Mímica". Foto: Gabi Tejada - 2018

A mostra que está sendo realizada no SESC de Piracicaba, durante este mês de fevereiro de 2018, tem forte valor simbólico para a arte da mímica. A curadoria foi feita pelo mímico de São José dos Campos, Carlos Alberto Javkin, que também viveu momentos incríveis e presencial com o mestre Ricardo Bandeira, dividindo com ele, uma vida dedicada à arte. Javkin recriou a linda forma de levar para uma instituição de peso, um pouco do esforço que é, praticar uma arte cheia de mistérios e quase invisível, no Brasil. 

Parabéns ao SESC de piracicaba, repetiu um feito só realizado pelo SESC consolação, em 1996. Uma mostra completa, de mímica, com direito a catálogo e informações sobre os praticantes desta arte.

Os mímicos estão aí, fortes e atuantes, o Brasil está na paisagem. A mímica é uma das mais antigas formas de arte teatral, na cultura humana. Uma forma quase primitiva de se expressar artisticamente. Apesar de tantas teorias, tantas técnicas, tantos discursos acadêmicos, o mímico ainda é aquela criatura que cutuca as pessoas de forma quase imperceptível em que  pese tantos ruídos da vida contemporâneo.

Hoje, sinto orgulho de ser Pantomimo Clássico, e pude sentir na plateia do SESC de Piracicaba, o quanto a juventude se fez presente e não perdeu a fé na nossa arte que se expressa através do gesto, do silêncio e dos sons larvários. Ser mímico, não é atingir milhões de pessoas com entretenimento, apenas, ser mímico é um sopro divino, no coração do público, que nos assiste em algum momento e, com ou sem agenda cheia, os mímicos brasileiros estão resistindo e seguem firmes no caminho.

(Jiddu Saldanha - Mímico e Blogueiro).

Cia de Teatro Manual e Bando de Palhaços, juntos. Novidades para o início de ano.

Foto:Renato Mangolin

Quem estiver de passagem pelo Rio de Janeiro, fique de olho na agenda da Cia. de Teatro Manual, que vem arrancando aplausos pelo mundo, com seu repertório de peças. Como grupo inquieto, que não para de se reinventar, tá chegando ai, um novo espetáculo que, certamente, vai dar o que falar. E já estamos esperando que eles aportem aqui por Cabo Frio. 

Saiba mais sobre este novo espetáculo:

“A Menina e a Árvore”, primeiro espetáculo para infância e juventude da Cia de Teatro Manual em parceria com o Bando de Palhaços, estreia dia 06 de janeiro no SESC Tijuca e cumpre temporada até 04 de fevereiro, com sessão aos sábados e domingos sempre às 16h. A nova montagem, com dramaturgia e direção de Matheus Lima, segue a mesma linguagem cênica que consagrou o primeiro espetáculo do grupo, “Hominus Brasilis” (2014), e se passa em uma pequena plataforma de madeira retangular com 2 metros de largura por 1 metro de comprimento. Sem cenários ou adereços, os atores - Dio Cavalcanti, Helena Marques, Mariana Fausto e Tiago Quites - fazem uso do teatro físico, da pantomima, da palhaçaria e da sonoplastia vocal ao vivo para contar a encantadora história de uma menina que, cansada de brincar sempre em sua fazenda, decide um dia ir para além do riacho. Durante sua jornada, guiada por sua intuição e pelas pistas que a natureza oferece, encontra uma planta murcha, caída, mas com algo de especial. Daí em diante a menina mergulha em um mar de aventuras na tentativa de salvar a pequena grande árvore.  

Serviço

A Menina e a Árvore

Temporada: 06/01 a 04/02/2018

Local: SESC Tijuca (Teatro I)

Dia|hora: Sábados e Domingos, às 16h

Endereço: Rua Barão de Mesquita, 539 - Tijuca

Valor: 10,00 (inteiro) / 5,00 (meia-entrada) / 2,50 (associado sesc)

Telefone: 3238-2139

Duração: 50 minutos

Capacidade: 228 lugares

Classificação: livre

Ficha Técnica:

A Menina e a Árvore

Idealização: Cia de Teatro Manual

Parceria: Bando de Palhaços

Dramaturgia e Direção: Matheus Lima

Direção Musical: Helena Marques

Elenco:

Dio Cavalcanti: irmão

Helena Marques: menina

Mariana Fausto: mãe

Tiago Quites: Avô

Colaboração Artística:  Ana Carolina Sauwen, Julio Adrião, Pablo Aguilar e Silvana Lima

Figurino: Camila Nhary

Assistente de figurino: Julia Faria

Iluminação: Ana Luzia de Simoni

Visagismo: Mona Magalhães 

Design Gráfico: Thaís Gallart 

Assessoria de imprensa: Lyvia Rodrigues \ Aquela que Divulga

Fotografia: Renato Mangolin

Direção de produção: Pagu Produções Culturais

Realização: SESC Rio

ENTRE NA PÁGINA DO GRUPO E CONHEÇA SUA TRAGETÓRIA.

Clube do Teatro III, provou mais uma vez que Cabo Frio ama teatro.

Juliana e Juliana - Foto: Marcos Souza

A experiência de viver o clube do teatro tem vários lados: o da platéia, dos artistas e dos realizadores. Não há palavra para descrever o quanto é fundamental proporcionar ao público, um pouco do fazer e do ser teatro. São muitas e muitas gerações aperfeiçoando o caminho, no entanto, agora temos uma plataforma que pretende ser permanente. Um espaço onde simplesmente se faz teatro, apenas isso.

O artista precisa mostrar seu produto, ter um momento para dizer ao público a que veio, por isso, é necessário criar, sempre, uma agenda onde cada um possa exibir e repetir seu trabalho. Tem sido assim, nos últimos 2 anos. 
Festivais novos e locais estão surgindo na cidade, além do próprio habito das escolas livres de teatro de Cabo Frio, construírem suas culminâncias artísticas. Uma prova de que a cada novo ano, a cidade vai firmando o pé no faze teatral, com uma pegada que vai garantir vida longa à cena local. É por isso que criamos o CLUBE DO TEATRO, FESTSOLOS, POESIA DE CENA e tantos outros produtos que ainda estão por vir. O palco é para todos e de todos, basta ter uma ideia na cabeça e coragem no coração.

No último "Clube do Teatro" de 2017, muitas energias se cruzaram no palco. Adolescentes ocuparam, com muito vigor, o espaço disponibilizado no USIN4, uma casa de artes que está dando o que falar na cidade, tanto pela sua beleza, com um belo jardim e um teatro muito charmoso, quanto pela sua acolhida, proporcionado pelos anfitriões da casa: José Facury e Tânea Arrabal. Foi realmente um evento importante e inesquecível e que nos deixou, a todos, esperançosos e cheios de fé na arte do ator, diretor, dramaturgo e tantos outros profissionais que permeiam o fazer teatral. Que venha 2018.

Fluxo de público e artistas, numa busca do fazer teatral de Cabo Frio - Foto: Marcos Souza.


Cenas escolhidas para o Clube do Teatro III - Edição teen.

Foto: Marcos Souza.

Foram 7 cenas e uma performance, escolhidas

pela curadora Nathally Amariá, pra fazer parte 

desta nova e tão significativa edição do clube

do teatro, versão teen.

Uma geração focada nos princípios do fazer

teatral que, aos poucos, vai se acostumando e se aclimatando com o palco.

APRESENTADOR

MATHEUS D'CASTRO

ATÉ O FIM

ATOR: MATHEUS LUAN

Concentração e cena - Foto: Marcos Souza

DIREÇÃO: LUCAS CEDRO

TEXTO: LUCAS CEDRO/POEMAS DE

KÉREN LINO

MINUTAGEM: 12 MINUTOS

BRANCA DE NEVE

ELENCO: BIANCA SANTOS, DOUGLAS MORAIS, 

GABRIELA QUINTANILHA, KAYLANE JANES, 

KAYLANE RODRIGUES E YURI QUINTANILHA

DIREÇÃO: IGOR QUINTANILHA

TEXTO: ADAPTAÇÃO LIVRE POR 

YASMIN FERREIRA

MINUTAGEM: 8 MINUTOS

ENCONTROS E DESPEDIDAS 

ELENCO: GEOVANA BARROS, LETICIA MUZER, 

"A arte é o caminho do coração". Foto - Marcos Souza.

MATHEUS LUAN, PEDRO VITOR E YAILA ROSA. 

TEXTO E DIREÇÃO: LUCAS CEDRO

MINUTAGEM: 10 MINUTOS

EU ERA

ATOR: HENRIQUE DE BRAGANÇA

DIREÇÃO: JEAN MONTEIRO 

TEXTO: HENRIQUE DE BRAGANÇA

MINUTAGEM: 3 MINUTOS

PERFORMANCE

POESIA RAP, COM: 

JULIANA VIANA

TUDO VAI FICAR BEM

ATRIZ: JULIANA AGUIAR 

DIREÇÃO: YURI QUINTANILHA

TEXTO: JULIANA AGUIAR

Encontro feliz entre público, artistas e realizadores.
Foto: Marcos Souza

MINUTAGEM: 8 MINUTOS

HOJE VOU BRINCAR DE SER FELIZ

ATRIZ: YASMIN QUINTANILHA

DIREÇÃO: YURI QUINTANILHA
TEXTO: PAULO SACALDASSY
DURAÇÃO: 8 MINUTOS
CLASSIFICAÇÃO: LIVRE

VOCÊ QUER BRINCAR COMIGO? 

ATOR: LUCAS CEDRO 

DIREÇÃO: IGOR QUINTANILHA 

TEXTO: LUCAS CEDRO 

MINUTAGEM: 10 MINUTOS

(Jiddu Saldanha - Blogueiro)

Rodrigo Sena comenta sobre a culminância do OFICENA - 2017

Rodrigo Sena, diretor teatral e Dramaturgo - São Pedro da Aldeia

Foi com um sorriso no rosto que saí ontem do Charitas em Cabo Frio, onde assisti mais uma culminância do Oficena, curso dirigido pelos amigos Italo Luiz e Jiddu Saldanha, e dessa vez com seu corpo docente estendido pelos artistas Marcos Rogério, Nathally Amariá e Bruno Buzzacchi.

Um elenco bem jovem em "Tribobó City" com suas ótimas músicas e coreografias perfeitamente executadas. Um elenco bem grande, mas dirigido de uma forma que não deixou a desejar a nenhuma companhia mais experiente. 

A farsa de Moliere, "médico a força", representada pela turma adulta apresentou um grupo bem coeso e seguro.

E a leitura dramatizada de "Anjo Negro" apresentada pelo grupo de veteranos do Oficena, trouxe rostos já conhecidos da cena Cabofriense.

Saí pensando sobre o que eu tinha assistido e me lembrei que por outras vezes fui agraciado com espetáculos desse grupo que se renova a cada ano.

O pensamento que me veio foi de uma máxima que sempre se diz por aí: O teatro é vivo!

Percebo isso, cada vez mais, em todos os aspectos dessa arte que me encanta e me surpreende a cada dia.

seja nos processos, nas criações, no público ou mesmo na renovação artística.

E mais uma vez fui surpreendido pelo teatro que se renova. Por um elenco jovem que está iniciando seus passos no teatro e já consegue com tanta força e energia, trazer espetáculos divertidos e muito bem executado em sua completude.

O oficena já formou atores e atrizes que alçaram voo e hoje continuam em cena em suas próprias companhias ou em outras companhias já conhecidas da cidade e, pelo que assisti, acredito que esse movimento continuará e em breve estaremos vendo esses artistas descobrindo e aprimorando o 

fazer teatral.

Eu, como bom espectador, estarei lá conferindo e me divertindo com os trabalhos que estão por vir.

Parabéns atores-alunos, que já considero simplesmente atores e atrizes.

Parabéns aos professores, grandes artistas que se dedicam à continuidade da arte.

Parabéns, Oficena! 

Vida longa e próspera!

Momentos inesquecíveis - Foto: Jidduks

Elencos focados na cena - Foto: Jidduks

Na praça da Cidadania, foram dois dias de muita arte e contato com a população de Cabo Frio. Elenco afinado,
prontos para a estréia - Foto: Jidduks

Final da temporada, no Charitas, depois de duas apresentações na Praça da Cidadania. Presença dos alunos novos, veteranos e ex-alunos, numa foto histórica, tirada por Lorena Martins.